事件概要

2025年の日本映画市場は史上最高の興行収入（2744億円）を記録し、その原動力としてアニメ映画が大きな役割を果たしている。この影響で、映画館の上映スケジュールにも変化が現れた。メガヒット作がロングランで上映される一方、新作のハリウッド映画などは朝1回といった限られたスケジュールに押し込まれることも増加。さらにリバイバル上映や非映画コンテンツ（ODS）が台頭し、多様性が進んでいる。また、フィルマークスのデータ活用により、リバイバル上映の重要性が増し、1990年代の映画が若者層にも再度観られるような状況が生まれている。2024年から2025年にかけて月間公開本数が増加し、多国籍作品やインディペンデント映画など、かつてないほどの広がりを見せている。

コメント

日本映画市場の現在の「カオス化」ともいえる状況は、従来の映画興行の在り方を根底から覆しています。一見多様性や新しい可能性を示唆する現象ですが、冷静に考えれば深刻な課題を浮き彫りにしています。そもそも、なぜハリウッド映画や実写邦画が市場で縮小し、アニメやリバイバルといった一部のカテゴリに依存しなければならないのでしょうか？

問題の本質は、劇場運営の偏った収益モデルと多様な視聴者ニーズを拾いきれない配給の構造にあります。まず、ロングラン上映は少数作品の独占を助長し、新作や多国籍映画の機会を狭めています。また、配給の戦略は過去の成功に依存しがちで、映画館の多面性を効果的に活かしきれていません。そして、ハリウッド映画の日本市場での影響力低下は、過剰なアニメ依存を生んでおり、長期的には観客の選択肢を奪うリスクが巨大です。

この「カオス」を解決するためには、(1)劇場側がロングラン作品の制限を設け、上映スケジュールの多様性を担保する。(2)配給業者がより多国籍なコンテンツを取り入れ、新規層をターゲットとする。

(3)ユーザーデータの活用をさらに拡大し、観客ニーズを精密に分析して上映プランを柔軟に調整する、といった実践策が必要です。

「多様性」を表面的に謳うだけでは意味がありません。その多様性が個々の映画館や観客に真の選択肢を提供できる未来こそが必要なのです。この急進する市場の変貌が、一部の利権構造を覆せないようでは、本質的な進化とは言えません。今こそ大胆な改革の時です。

ネットからのコメント

1、原因はハリウッド映画の衰退だろうね。個別の作品には素晴らしいものも多いし映像美は本当に素晴らしい。ただコンテンツがシリーズものだったりリメイクだったり過去のヒット作にあやかったものも少なくない。全くの新作、意欲作が少なくなり相対的に邦画やアニメのほうがまだマシって評価になっていったのだと思う。ハリウッドの制作費は物凄いが興行収入がそれに見合っていない映画が多い。せっかく大金をかけて映像は素晴らしいのに肝心のシナリオやドラマ性が残念とかね。逆に邦画の方が映像美で劣ってもドラマ性があり見ていて面白い。アニメは大作だと圧巻だ。

ハリウッドは大金かければいいって映画から中身で勝負に移行して欲しいね。

2、カオスと言えばコンサート映画や舞台のライブビューイングも増えていて純粋な映画作品だけが映画館で上映される訳ではなくなっていますよね。某舞台のライブビューイングを見た事があるのですが、遠征しなくても近場の映画館で見れるのはいいなと思いました。勿論、画面のアップなどがない生の舞台の良さもあるのですが。それも含めてハリウッド大作の居場所はなかなかないのでしょう。ポリコレ満載の大味な映画というイメージだし。

3、最近洋画が面白くありません。さて、映画館に対する感覚は確実に変わっていると思います。私はもうすぐ還暦なのですが、自宅では味わえない映像体験のために行っています。もうすぐテレビで見られると思うものは観に行きません。IMAX、4DXが贅沢だと以前思っていましたが、今はこれらでないと映画館に行く価値がない気がしています。映画館はさらに新しい映像体験を模索すれば、どんどん顧客を開拓できると思います。さらに進化した4DXや3Dを期待します。

ディズニーランドより、USJより安近短で魅力があります。

4、ハリウッド映画全盛の頃と比較するとかなり多様化しましたね。ハリウッド映画も超大作と言われる様な作品が少なくなった気もします。俳優も昔はその名前だけで見たいと思うハリウッド俳優がいましたが今はそういう存在感ある俳優がいない。大作を映画ではなくNetflixなどの有料テレビドラマ化してしまうこともあるかも知れません。最近は特にアニメの上映率は上がりましたね。映画館によってはハリウッド目玉作品があっても直ぐに小さなスクリーンに追いやられメインスクリーンでアニメばかりやってる映画館もあります。ハリウッド大作にワクワクしてた世代としてはどこか寂しいところもあります。